31 julio 2008

Cuartos de final en Latido del Rock 2008

Vuelve Latido del Rock, el concurso de bandas rock, y esta vez va por mas, con unos cuartos de final que prometen y mucho. En esta oportunidad compiten las bandas, Miscelánea, 357 e Inercia.

Seran unos cuartos bastante reñidos, tenemos a Miscelánea una banda joven con todo el poder haciendo su estilo rock funk, por el otro lado 357 no se queda atras con el mas puro sentido del metal y por el otro lado tenemos a Inercia con un punk crudo.



Estilo/Influencias: Rock Variado
Lugar: Club 25 y queda en 25 de Mayo 3422, Santa Fe, Capital
Día: Viernes 1ero de agosto 2008
Hora: 21:00 hs
Precio: 7 anticipadas, 8 en la puerta
Llevo algo?: La remera de los recitales y mucha pila
Y las entradas?: Pueden comprar las anticipadas a cualquiera de las bandas, en la pagina de miscelánea pueden conseguir los nros de contacto.
Info Extra: Pronto tendrán en exclusiva el 2do tema del disco de Miscelánea, "Sin Color" y 357 arranca a grabar su demo en M-Sound.


M-Sound les tira algo de buena onda desde aca y nos estaremos viendo detras de la consola.

12 julio 2008

Queres sonar como Steve Vai ?

Si sos fanático de Vai y queres sonar como el ? Acá te dejamos el setup que usa para su increible sonido.


Guitarras:
  • 1990S IBANEZ JEM-7V 7-STRING ELECTRIC GUITAR
  • 1990S IBANEZ JEM6V ELECTRIC GUITAR
  • 1990S IBANEZ RG570 ELECTRIC GUITAR

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08 julio 2008

Cuales son los diferentes tipos de pastillas para tu bajo ?

Las pastillas son importantísimas a la hora de conseguir el sonido que estamos buscando, "nuestro sonido".

Éstas son bobinas electromagnéticas que captan la vibración de las cuerdas y la transforman en una señal que pueda reproducir el amplificador.

Básicamente podemos diferenciar estos tipos de pastillas que son las más utilizadas en el bajo:


Single Coil



Son las pastillas más comunes y con un sonido muy característico y clásico. Destacan sobre todo por sus medios con mucha pegada, de hecho se comenta que tiene un sonido demasiado "nasal". Este tipo de pastillas las encontramos sobre todo en la mayoría de los Jazz Bass y también algunos Precission. En su contra estas pastillas son susceptibles de hacer muchos zumbidos que las convierten en bastante ruidosas y molestas para el bajista que opte por utilizarlas.

Humbucker



Son dos single-coil unidas con las bobinas en direcciones opuestas y uno de los dos imanes invertidos. Consiguen un sonido mucho más potente y con la mejora respecto a las single de que ya no producen zumbidos de ningún tipo, son unas pastillas muy silenciosas y las podemos encontrar por ejemplo en los Music Man o algunos Warwick.

Split



Es una humbucker pero dividida en dos. Tiene las mismas características que una humbucker como la que hemos visto antes pero en otro formato. Muy común sobre todo es los Precision Bass, aunque hoy cada día más se está utilizando en otros muchos bajos.

Soapbar



Es simplemente una funda de plástico que puede llevar debajo cualquier tipo de pastilla, tanto una single-coil como un humbucker... Este tipo de pastilla nos permite poder poner unos imanes más grandes o dejar hueco para la electrónica activa de nuestro bajo.

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07 julio 2008

Los Arctic Monkeys van por el tercero

La banda de Alex Turner empezará a diseñar el sucesor de “Favourite worst nightmare”

Luego de haber finalizado con la gira presentación de Favourite worst nightmare (esa misma que los hizo debutar en nuestro país en octubre del 2007) y de haber hecho a un lado sus proyectos paralelos (Alex Turner estuvo dedicándose bastante a su banda The last shadow puppets), los Arctic Monkeys están listos para comenzar con las labores de su tercer disco de estudio.

El grupo volverá a su Sheffield natal para empezar a componer los temas que formarán parte de la placa. La dirección musical aún es un misterio, incluso para los miembros de la banda, según afirmaron.

“Todavía no se, podemos ir para cualquier lado. Estoy muy entusiasmado. El año pasado estuvimos de gira bastante tiempo así que necesitábamos descansar un poquito. Pero ya estamos listos para seguir”, comentó el guitarrista Jamie Cook a la BBC.

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04 julio 2008

Lanzamiento de Toontrack Superior Drummer 2.0

El esperado Superior Drummer 2.0 de Toontrack ya está disponible. Esta batería virtual ha sido reprogramada para mejorar su rendimiento con baterías electrónicas, con un uso más eficiente de las capas de samples y tiempos de carga mejorados. Incluye MIDIs tocados por Nir Z, a los que se puede acceder con el nuevo motor MIDI de EZplayer pro. Superior Drummer 2.0 también puede funcionar de forma autónoma a través de Toontrack solo. Por otra parte, el desarrollador de software Sonalksis ha aportado una EQ de cinco bandas, filtros pasoalto y pasobajo, compresor, puerta y filtros de diseño de transitorios. La nueva interfaz tiene reminiscencias de EZdrummer y apuesta por un manejo sencillo.


Superior Drummer 2.0 ya está disponible, en formatos VST, AU y RTAS para Mac OS X y Windows a un precio de 249 euros (aunque hay ofertas de crossgrade: 89 euros desde dfh Superior o dfh Superior C & V, y 169 euros desde EZdrummer). Incluye el primer volumen de New York Studio Legacy Series, con grabaciones de los estudios Avatar de New York. Se espera un segundo volumen para primeros de 2009, con sesiones de los estudios Hit Factory y Allaire.

Más imágenes

Toontrack Superior Drummer 2.0 Toontrack Superior Drummer 2.0

Si queres escuchar los demos anda a:
http://www.hispasonic.com/noticias/lanzamiento-toontrack-superior-drummer-20-10735

02 julio 2008

Overloud anuncia la versión 1.5 de Breverb

El plugin de reverberación Breverb de los italianos Overloud alcanza la versión 1.5. Esta actualización ofrece un nuevo set de parámetros dinámicos, conducidos por nivel, una versión autónoma para Mac OS X y Windows, presets adicionales, automatización mejorada de los seis sliders, y una mayor estabilidad en el formato RTAS para Mac. Puedes descargarla aquí.


Breverb es un plugin RTAS, VST y Audio Units para Mac y PC. Dispone de cuatro algoritmos: Hall, Room, Plate e Inverse, modelados a partir de unidades hardware. Los desarrolladores dicen que gracias al diseño algorítmico de Breverb pueden utilizarse muchas instancias del plugin al mismo tiempo -en contraste con la convolución, que consume gran cantidad de CPU-. Presumen incluso de ejecutar 120 Breverbs estéreo en un Macbook Pro 2.4GHz Core 2 Duo.

La interfaz gráfica de Breverb ha sido diseñada en un estilo similar al de los controladores remotos hardware, como el LARC (Lexicon Alphanumeric Remote Control), pero puede ser colapsado en un modo compacto. En modo expandido -como se ve en la imagen-, Breverb dispone de seis faders asignables y seis potenciómetros, que pueden ser controlados y automatizados vía MIDI.

Breverb tiene una sección EQ de rango completo, permitiendo al usuario afinar el contenido de frecuencias de la salida del plugin. También tiene una sección de modulación que permite añadir "vida y musicalidad", según los desarrolladores.

Puedes bajarte una versión demo funcional por 14 días en la página oficial -necesitas una licencia iLok-.

Pagina oficial

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Red Hot Chili Peppers: ¿Del funk a la electrónica?

A pesar de haber anunciado un año sabático, la banda de Anthony Kiedis ya habría contratado al dúo electrónico Justice para la producción de su nuevo disco

Siempre fieles a la divertida combinación entre funk y el rock, los Red Hot Chili Peppers estarían por tomar un arriesgado giro para su próximo disco de estudio. ¿Pero no era que se iban a tomar un período sabático? Si, pero aparentemente se arrepintieron y ya están pensando en su noveno álbum que llegaría con grandes novedades.

Según reporta el tabloide inglés The Sun, la banda de Anthony Kiedis estaría a punto de cerrar trato con el dúo de DJ´s franceses Justice (conformado por Xavier De Rosnay y Gaspard Auge) para que se encarguen de las tareas de producción del sucesor de Stadium Arcadium. Autores del hit “D.A.N.C.E”, esta sería la primer experiencia para el dúo electrónico de producir un disco de otro artista.

De formato doble, Stadium Arcadium (2006) fue la ambiciosa última producción discográfica de la banda conformada por Anthony Kiedis, Flea, John Frusciante y Chad Smith.


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Volvieron Los Fabulosos Cadillacs

Si bien tuvieron una trama singularmente parecida, a diferencia de Soda Stereo, la vuelta de Los Fabulosos Cadillacs era un secreto a voces. Desde que pusieron un pié en los estudios El Santito para grabar la canción homenaje a Andrés Calamaro, flotaba en el aire que los creadores de “Matador” asestarían un golpe maestro al anunciar su regreso. Durante las últimas semanas, afiches negros con la consigna “Yo Te Avisé” cubrieron Buenos Aires en señal de que sí, la espera iba llegando a su fin.

“¡Me parece bárbaro que vuelvan! Dentro de lo castigados que estamos los argentinos, es una alegría enorme ver a los Cadillacs nuevamente, y para nosotros es particularmente especial porque son como una especie de hermanos mayores... De alguna manera, fueron los padrinos de Massacre”, le comentaba en exclusiva Wallas a 10Música, minutos antes de que Vicentico y cía. pisaran las tablas del escenario armado para la ocasión en el Planetario.

Entonces, quedó testimoniado que, un primero de julio del 2008 y a casi ocho años de saludar con su Chau (segunda parte del disco en vivo póstumo), la banda que inauguró la sucursal de Madness en esta parte del globo volvió a los titulares. Frente a una audiencia estimada en 10.000 personas, los Cadillacs desplegaron un show de 37 minutos, en el cual dejaron traslucir a donde apunta su segunda fase. Relegando todo tipo de análisis (coyunturales y oportunistas), lo cierto es que el grupo tradujo en felicidad y energía su reencuentro con el gran público.

Vestidos elegantemente para la ocasión y con sus dos cerebros musicales luciendo como discípulos aplicados del Dr. Cormillot, los Cadillacs fueron directamente al hueso con una selección de canciones que anclaron en sus años mozos y obviaron etapas más intrincadas como las que van de Fabulosos Calaveras (1997) a La Marcha Del Golazo Solitario (1999). En dicho sentido, la fuerte presencia de la sección de vientos (se lució especialmente Hugo Lobo de Dancing Mood en carácter de invitado) y la ausencia de Ariel Minimal (personaje clave en los discos antes mencionados), lograron que el combo se interne en el túnel del tiempo y reavive algo de su frescura.

Así, una jam que recordó la intro de “El Genio Del Dub” fue el puntapié inicial para que la multitud delirara con clásicos de la talla de “Manuel Santillán, El León”, “Mi Novia Se Cayó En Un Pozo Ciego” (en versión acelerada que no la favoreció), “Demasiada Presión” (la cita a “Atmosphere” de Joy Division le calzó al dedo), “Siguiendo La Luna” (alternando entre saxo y guitarra, Sergio Rotman sigue demostrando que es el alma del grupo), y “Mal Bicho”. Luego de una sentida dedicatoria a Gerardo "Toto" Rotblat (recientemente fallecido ex percusionista del grupo), los Cadillacs estrenaron “La Luz Del Ritmo”, flamante composición que, entre acentos ska y timbres salseros, parece una outtake del álbum El Ritmo Mundial (1988).

Mientras hombres de seguridad intentaban reducir a quien tuvo la poco feliz idea de encender una bengala, Vicentico empuñó el micrófono y arrió a su team hacia el bis, que explotó con una caliente interpretación de “El Satánico Dr. Cadillac”. En síntesis, los Fabulosos Cadillacs ajustan sus motores y en los próximos meses se verán los resultados con una placa nueva y la cita del 12 de diciembre en el Estadio de River Plate. ¿Hicieron bien en volver? ¿Podrán recuperar terreno? ¿El público les dará el apoyo masivo que recibió Soda Stereo?… Todas preguntas sin respuestas. Para bien o para mal (sabrán elegir la opción correcta), aún los escuchamos cantar.

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